費德莉卡.馮.史塔德1945年生於美國紐澤西州,是當代最成功的美國歌手之一,25歲便登上大都會歌劇院,雖然演出足跡遍佈世界各大歌劇院,但是主要版圖仍是以美國為主,因此美國作曲家在她的演出曲目上始終佔有一定比例,即便是歐洲的薩爾茲堡舞台,本輯史塔德首次於薩爾茲堡音樂節的個人音樂會(1986)亦能發現此一傾向。當晚先以佛瑞溫柔浪漫的四首歌曲開場,佛瑞音樂中的色彩和傳統和聲的語法擴張在接下來的印象主義和早期當代主義的音樂發展中都發揮了一定的影響力。另外三首理查.史特勞斯的早期歌曲以德國詩人的詞入曲,比他首次出版的歌曲集還要早完成,也是演出機會較少的曲目,這裡已經隱約浮現史特勞斯處理聲樂和鋼琴之間的優秀平衡能力。依據當天的節目單上所說,這套作品直到1958年才出版,並由知名女高音史瓦茲柯芙於紐約首演。至於馬勒的年輕旅人 之歌似乎並未受到歐洲樂評的青睞,他們多半認為史塔德無法唱出歌曲的陰鬱感以及第二、三首歌曲大量的戲劇表現。但是從奧地利廣播公司提供的母帶,我們可以聽到豐富的色彩變化和明顯的細節音色差異,更有力的證據莫過於當上半場演出結束後,觀眾所報以的熱烈回應。下半場集結20世紀美國作曲家艾伍士、柯普蘭以及帕薩提耶利,還有熱愛採集改編民歌的法國作曲家康特魯伯的作品,當然最令人意外的莫過於荀伯格1901年在維也納完成的「酒館歌曲」,多變豐富的面貌更是展現史塔德截然不同魅力四射的音樂面向以及令聽眾為之雀躍的歌喉演繹。