布列頓：弦樂團作品　Britten：Works for String Orchestra

「作曲就像在霧氣瀰漫的路上開車回家」布列頓曾經這麼說「慢慢地會看到越來越多屋子的細節—石板和磚塊的顏色，窗戶的形狀」這個比喻其實挺有趣，尤其布列頓音樂中某些決定性的特色—機智風趣、清澈發亮—靠他相當率直而直覺的創作過程就能輕易得到這些成果。讓人吃驚的是他年輕卻早熟的天分—布列頓還是個男孩時便能毫不費力的靠記憶寫下大量孟德爾頌或是莫札特的作品。這張給弦樂團的作品集結了布列頓兩首早期傑作，簡單交響曲、布瑞基變奏曲，前者約莫是作曲家十多歲左右的作品，設計給稍有程度的業餘團體，但是不要被曲名「簡單」所矇騙，事實並非如此；布瑞基的教學風格嚴厲卻卓越，布列頓1927-30年受教於他受其影響頗深，因此決定以老師的音樂為素材創作表達敬意。首次錄音的弦樂哀歌同樣是早期作品，雖然樂曲最後是安靜進入尾聲，但是過程中卻一反常態以急迫感和濃烈情感取代一般哀歌予人哀傷沈思的映象。兩首「素描」完成於14-16歲之間，其中以布列頓擅長的中提琴作為獨奏的第二首，可以看成布列頓的自畫像。中提琴家凱瑟琳．布洛克包辦此曲和另一首「眼淚」的獨奏。後者副標題為「道蘭歌曲的投影」，是布列頓略微晚期的作品。作曲家在副標題採用投影一字而非變奏曲，清楚的指出道蘭的素材和布列頓音樂間的交錯複雜。原先是1950年寫給中提琴和鋼琴，但是在1976年過世前不久他重新將這首音樂改編為中提琴和小型弦樂團的版本。1974年成立，來自瑞典的弦樂合奏團「北歐室內樂團」由挪威小提琴家Terje Tønnesen擔任音樂總監。他們的演奏不僅富有迷人的直率，技巧性更是令人咋舌。布列頓—皮爾斯基金會願意將哀歌的世界首次錄音交由該團發表，毫無疑問正是因為這樣的特質擄獲他們的信任。他們的錄音多次入圍瑞典葛萊美獎，也經常在電視或是廣播表演，巡迴足跡遍布歐美以及南美洲，2013年他們首度在英國逍遙音樂節登台，絕對是引人注目的團體。