喬治.葛朗德曼(1961年生)青少年時期就開始接觸作曲,並在馬德里皇家高等音樂院學習音樂,但是之後他的生涯卻和科學與藝術緊緊相連。他擁有許多學位,涵蓋音樂、科學、電腦技術還有聲音影像工程。他的特色之一就是運用屬於自己的獨特作曲聲音打造出感情坦白直率的音樂。在寫給女高音和弦樂四重奏的世界首次錄音作品「基督復活」就能清楚感受上述這點,葛朗德曼企圖將自己藝術觀點中的樸實力量傳達盡可能的傳達給無數的聽眾。這首作品取材自講述基督復活重生的約翰福音第19、20章。
在長達50多分鐘的單樂章作品裡面,女高音需要用上幅度廣泛充滿情感的聲音技巧傳達拉丁經文的原義。在女高音身後給予支持的則是弦樂四重奏,女高音緩慢的和聲變化在弦樂四重奏快速節奏的輪廓烘托下,讓樂曲能適時產生變換織體的效果。冥想式的調式和聲是葛朗德曼的典型風格,這也是他在通俗和古典音樂兩者之間架起溝通橋樑時所採用的部份藝術觀點。
和布羅茲基四重奏合作的是西班牙女高音蘇姍娜.柯爾東,本曲充滿技巧性的聲樂部分亦是為她量身訂做。布1972年成立的布羅茲基四重奏認為只要是好音樂都值得演出,因此不僅演奏的曲目範圍廣闊,也與當代作曲家有很深的連結。葛朗德曼在建立自己作品風格時也和該團有相當深的交流,在這張錄音之前,布羅茲基四重奏也曾經演出葛朗德曼的作品,這張專輯無疑是兩者藝術交流下的最佳產物。