蕭邦：24首前奏曲、練習曲OP.10、練習曲OP.25

1965的薩爾茲堡音樂節是卡拉揚擔任音樂節藝術總監時期眾多輝煌歷史的其中一頁。這年的指揮不僅有卡拉揚以及貝姆，還有塞爾、舒里希特、桑德霖、庫貝利克、沙瓦利許等大咖，年輕一輩的還有梅塔和阿巴多。獨奏音樂會系列則是一口氣找來當時活躍的一線鋼琴家：安達、契卡斯基、米開朗傑利還有李希特，當時除了薩爾茲堡，還有哪裡能夠讓樂迷見識到所謂的眾星雲集？其中安達首次於音樂節登場是1952年，當時他只有30歲，此後他便定居薩爾茲堡多年。當地的樂評馬克思．凱因德–霍尼許自安達在音樂節首次演出後，便開始對這位鋼琴家的事業發展感到無比興趣，他對當天的演出有如下的評論「安達當天以他精湛的琴藝完美克服了全套的前奏曲以及兩套練習曲， 這正是對他音樂水準的最佳證明。這位藝術家對演奏的想法或是對演奏的樂曲類型以及專業，都足以作為楷模。我們對安達的蕭邦經常讚譽有加，他不僅對自己也對滿座的聽眾選擇了一套不算討好的曲目，如果這些音樂交給能賦予他們靈性的人手上，並定能顯露出鋼琴的靈魂。歷史對安達的評價並定會是繼柯爾托之後偉大的蕭邦演奏家之一。決定性的關鍵就在於高度的技巧掌控、管弦般的音響效果以及優秀的旋律歌唱，當然還有他的踏瓣藝術，能讓低音從史坦威鋼琴流洩而出，就像木管樂器的演奏。簡單的說就是一種特舒微妙的文化表現手法，這就是安達演奏層級的關鍵所在。他的音樂才能基礎奠基於成熟智慧，又不著痕跡的加入某些讓他優秀演出更有特色的東西。大概十年前，我們將這稱作「第五種氣質」–傍晚的演出我們再次見識到一個真正演奏家怡然自得的陶醉感–以及經過歲月洗禮的精華。」