巴哈：賦格的藝術　Bach：The Art of Fugue (Angela Hewitt, piano)

身為Hyperion台柱鋼琴家之一的安潔拉．休薇特前後花了11年的時間演出巴哈所有重要的鋼琴作品並且發行總共17張的錄音。完成這項壯舉之後，她陸續收到許多詢問「為什麼就是沒有巴哈最後而且未完成的經典大作《賦格的藝術》呢？」對此她解釋一來是因為Hyperion已經有一張由妮可拉耶娃晚期彈奏的錄音，另一方面巴哈根本沒有指明這是專門寫給器樂獨奏的作品。當然她自己內心也很清楚這些藉口聽來太薄弱，自己早晚有一天得接觸這首作品。

2012年英國南方銀行中心在倫敦皇家節慶廳舉辦的國際鋼琴系列邀請她在是年九月和翌年五月舉辦兩場音樂會，這個契機讓她終於下定決心好好研讀《賦格的藝術》。她也承認儘管這些年來聽過不少獨奏家或是團體演奏此曲的片段，但始終無法像巴哈其他樂曲一樣，初聽就能產生巨大的共鳴。甚至在內心小小的懷疑「沒搞錯吧？巴哈真的會在人生終點寫下這麼無聊的東西嗎？太難以置信了。」於是她決定應用所有從巴哈音樂學到的一切，看看能否讓這首作品變得更加生動。

開始認真做功課之後，修薇特才發現和《賦格的藝術》相比，《郭德堡變奏曲》就像是小朋友的遊戲。也不像《平均律》有悅耳的旋律讓你可以填詞（19世紀有位音樂教授還真這麼做），在進入正經八百的賦格曲之前也沒有前奏曲可以讓你緩和心情。每一首賦格和卡農都是Ｄ小調，而且不少都是標上同樣的拍子記號。這些層層疊疊的賦格會逐漸變得複雜繁密，一路發展下去，直到最後一首未完成的四聲部賦格為止。

但是如果要把這套曲目搬到音樂會上呢？許多歐洲音樂會主辦單位都直接了當的對她說「別鬧了」，一方面他們聲稱有過不好的經驗（或許是「這套曲目太無聊」的婉轉說法），或者也擔心聽眾無法理解。不過修薇特說她在南韓首爾演出前十首賦格時，底下可是有超過一千名的孩童聚精會神的聽著這套艱深難懂的曲目呢。

她說第一次在家一口氣彈完全曲時，立刻全身起雞皮疙瘩。「這根本一點都不無聊啊！」巴哈寫這套曲目並非為了給普羅大眾欣賞，即便他的對位風格在當時被認為已經過時，在他人生即將抵達終點的時刻，依舊一心只想將自己的藝術推展至極限。 修薇特說「這首作品完美到什麼地步呢？我在彈奏時，就算只是發出極輕微的咳嗽都會覺得像是在一幅美好的油畫上留下污點。」英國作曲家與樂評威爾弗利德・梅勒斯（Wilfrid Mellers, 1914-2008）對《賦格的藝術》下了相當完美的註解「巴哈在空無一物的教堂演奏給上帝和他自己」，天啊，這是多麼美好的形容啊！

這張各界期待已久的重量級專輯問世後，立刻博得英國各大主流音樂雜誌與報紙的一致推薦：泰晤士報和BBC音樂雜誌一口氣給了五顆星的最高評價，留聲機雜誌則說「修薇特的情感表現和力度範圍在這裡都更上一層而且佈局縝密嚴謹」國際唱片評論「修薇特的演奏經典特色就是清晰精準但永遠駕輕就熟，她從來不像某些鋼琴家刻意模仿大鍵琴，相反的，他優雅纖細的觸鍵正能表現出音樂的輕盈感」