歡樂拉丁節慶 Fiesta!

　拉丁舞曲的特色，在於辛辣、甜蜜而熱情的旋律、令人翩然起舞的節奏，都能夠撩撥著聆聽者心靈深處最澎湃的情感，引起共鳴。辛辛那提大眾管弦樂團在康澤爾的指揮下，往往能創造出華麗但不喧鬧的豐富音響色彩，在這張迷人的專輯中，收集了曾經風行於美洲的所有最受歡迎的拉丁名曲，從黑西哥到古巴，從阿根廷到巴西，每一支曲子都深深勾起人們對中美、南美洲風土人情的嚮往與回憶，耐人聆賞玩味。 包括了曾經入侵美國的所有最受歡迎的拉丁名，從1920年代至今天包羅萬象。 這張迷人的專輯帶領我們從墨西哥到古巴，從阿根廷到巴西，做了廣泛的收集，任何一曲都深深勾起人們對中美、南美洲風土人情的嚮往與回憶。 這是指揮康澤爾和他的辛辛那提大眾管弦樂團的第30張在Telarc的紀念錄音。 　　Telarc所出的每一張唱片都經過審慎的設計和考量，這一張「歡樂拉丁節慶」也不例外，既取名指向中南美洲的拉丁國家，就不能遺漏任何曾經在美國風行一時的名曲。這些曲子各具特色，大部份都有辛辣而甜密熱情的旋律、令人翩然起舞的節奏，撩撥著我們心靈深處最澎湃的情感。這些曲子百聽不厭，因為他們的曲式和旋律都有一種不很容易熟悉的特性，似乎蘊含著流浪和漂泊的民族性。 　　辛辛那提大眾管弦樂團算是一個老的樂團了，在康澤爾的魔棒的魔棒指揮下往往能創造出華麗但不喧鬧的豐富音響色彩，最能和聽者的回憶互相吻合，因為它們是那樣地具有人文的風尚，令人想起指揮大師華爾特指揮的交響曲。在這張專輯中康澤爾又發揮了他創造回憶的功力，結合了所有管弦樂器所能發揮的最理想感應，引領聽者進入那似曾相識的南國世界，一個屬於浪漫和無盡歡樂的嘉年華會。 　　在聽到Telarc最近半年所出的CD唱片中，愈發現錄音的品質更好了，甚至最普通的音響系統也能將音樂毫無保留地播送出來，總覺得每一張唱片在錄音前一定都經過細心的調校，這張「歡樂拉丁節慶」的錄音絕對可以稱得上是示範級，那如印象派名畫般的層次感，一波又一波歷歷在目，樂器的定位好像生了根，一點也不會飄移，再聽那動態，如臨現場，而音色之完美幾達透明的境界，您不可做錯過這張完美的片子，它是拉丁音樂的最佳選擇。 雙重樂格、雅俗兼擅－ 辛辛那提交響樂團大眾管弦樂團 　　辛辛那提交響樂團是美國歷史最悠久的五個樂團之一，成立於1895年；在至今已達九十五年的長遠歲月裡，曾由許多著名的音樂家引導這支樂團的成長，如史托科夫斯基(Leopard Stokvsky)、雷奈(Fritz Reiner)、古森(Eugene Goossens)、魯道夫（Maz Ruddlpa)、許伯斯(Thomas Schippers)以及基藍(Micheal Gielen)......等。現任的音樂總監為羅培茲柯布斯(Jesus Lopez-Cobos)，他善於掌握各種樂器的諧調性，使得樂團能夠表達出精緻細膩的感覺，邁阿密先鋒讚揚「辛辛那提交響樂團所觸及的所有音樂，經由羅培茲柯布斯的指揮，聽起來閃亮、鮮活且順暢如戲劇」。 　　辛辛那提交響樂團的團員多半為德國後裔，所以樂團不但保有德國的音樂傳統特色，展現出豐富、溫暖、幽深的特質，更有鮮明活潑的美國風格。自創始以來，辛辛那提交響樂團在推介音樂方面，居美國樂團的領導地位；此外，更不斷將各類型的室內合奏引介給愛樂者。辛辛那提交響樂團演奏的曲目涵蓋了拉威爾、德布西、巴爾托克......等人的作品，甚至柯普蘭、葛羅菲的現代前衛音樂。由於國內外的巡迴演奏及不斷推出的暢銷唱片，因此辛辛那提交響樂團不論在美國或世界各地，都擁有難以數計的樂迷。 　　辛辛那提交響樂團與Telarc唱片公司簽約合作錄製唱片以來，已使樂團晉身為錄音界最活躍的演奏團體。Telarc獨到的錄音技術受到唱片界及音樂界的肯定與讚賞，被樂評家公認為現今古典音樂最好的製作公司。他們初次合作錄製的四張唱片便獲得空前的成功，而演奏法雅作品的專輯唱片當選為1987年，Stereo Review雜誌的年度唱片，此外該團演奏錄音的布魯克納第7號交響曲被American Record Guide評為「美國錄製最好的布魯克納音樂之一」，Audio雜誌則說「這張布魯克納第7號是個勝利」。 　　辛辛那提交響樂團在羅培茲柯布斯及流行曲目的指揮康澤爾領導之下，聲譽日隆，隨著1984年河岸音樂中心開啟以來，辛辛那提交響樂團在此地的音樂季演奏會，每年都吸引數百萬的樂迷聆賞。 　　辛辛那提交響樂團以其持久的活力、深厚的傳統，可望成為廿世紀，以至廿一世紀極重要的文化資產。 大眾王子－艾瑞克‧康澤爾 　　康澤爾被芝加哥論壇報稱為「大眾王子」，是舉世最傑出的「橫跨古典流行音樂」指揮家；他受歡迎的程度可從聽眾多達二萬二千人的管弦樂演奏最高出席紀錄看出，而他與辛辛那提大眾管弦樂團合作的廿三張唱片，都曾榮登「告示牌」(Billborad)雜誌古典排行榜。1989年，他獲新力的「第凡尼‧沃克門獎」，表揚他「十年來眼光長遠的唱片錄製計劃」，而1988年至1990年，康澤爾連續三年獲「告示牌」雜誌評選為「橫跨古典流行藝術家」第一名。 　　康澤爾首度演出是指揮聖達費歌劇。而1970年他應亞瑟‧費德勒之邀，指揮波士頓大眾管弦樂團，接著在波士頓音樂廳及巡迴全美及英國演出時，指揮該樂團演奏八十五場次。康澤爾也常擔任美國許多著名樂團的客席指揮，諸如芝加哥、洛杉磯、克里夫蘭、費城、多倫多、明尼蘇達及底特律等交響樂團。 　　康澤爾指揮辛辛那提大眾管弦樂團與Telarc公司合作錄製的唱片已有三十張，其中「真善美」、「毛骨悚然」及「海上雄風」都曾居橫跨古典排行第一名：「狄斯耐奇蹟」也被提名葛萊美獎兒童曲目的最佳錄製，也是日本1990年的古典排行冠軍；而「美國節慶」更榮獲歐洲最高榮耀的「唱片大獎」。1990年十一月康澤爾指揮辛辛那提大眾管弦樂團在台北演出二場，風靡了全場滿席的聽眾；演奏最後一首曲目完畢時，欲罷不能地應聽眾熱烈要求而演奏了三首安可曲，其中台灣民謠「桃花過渡」旋律響起時，全場聽眾爆出如雷的掌聲與瘋狂口哨聲，樂團與聽眾融成一片，以音樂做了一場心靈的交流。