巴伯、伯恩斯坦、布洛赫：小提琴作品　BARBER / BERNSTEIN / BLOCH

20世紀以來，美國的作曲家努力走出歐洲大陸的陰影，試圖找出屬於美國本土音樂的新方向，這三首小提琴作品的多樣性與豐富性正是其中的代表，面對如此多變的曲風葛魯茲曼依舊游刃有餘，足以顯示其深厚的琴藝。如同柏拉圖經典著述「饗宴」稱頌愛情的真諦，伯恩斯坦的小夜曲(1954)亦是以此為出發點歌頌愛情的美好，內容亦是伯老的典型風格，除了自己的音樂之外，亦有些許巴爾托克、孟德爾頌和史特拉文斯基的痕跡，最後的樂章更是帶有爵士韻味。比伯恩斯坦還要早三十餘年左右，布洛赫的巴爾夏姆組曲刻劃出東歐的猶太文化，即所謂的哈西德教派。第二樂章無言歌(即興)嘗試營造出一種伴隨狂熱宗教吟唱產生的狂喜迷幻的氛圍，這也是布洛赫所有小提琴作品中最具知名度的樂曲。光從巴伯的音樂我們很難想像他其實相當醉心於巴哈與布拉姆斯，1939年歐洲戰事已經爆發，他的小提琴協奏曲亦於此時於完成。這首作品被形容為「洗練高貴的古典風格」。凡是先前聽過葛魯茲曼「柴可夫斯基＆葛拉祖諾夫」專輯的朋友，對於他演奏中那份音樂信念以及對樂器超乎精準的駕馭技巧一定不陌生。來自南美的聖保羅交響樂團在音樂總監奈許靈的耐心調教下，從巴西作曲家維拉羅伯士到浪漫樂派大師李斯特，成功挑戰許多風格迥異的作品，也展現他們邁向一流樂團的野心。